ходят отражение в его миниатюрах даже в XI в. В них часто можно увидеть изображение св.
Феодора, игумена монастыря, выступившего с особой решительностью против императоров
иконоборцев. {494}
Рукописи студийского скриптория, свидетельствующие о высоком, изысканном искус-
стве книги в Константинополе, всегда ценились и в самой Византии, и в других странах, где
они служили образцами для подражания и где их неоднократно копировали.
Созданные в провинциальных мастерских рукописи значительно отличаются от сто-
личных. Провинциальные мастера могли легко отойти от иконографического канона, вставить
в свои изображения фигуры нетрадиционных персонажей и их необычные аксессуары. Для их
композиций характерна гораздо большая повествовательность, любовь к замедленному расска-
зу, к подробному описанию места действия. Миниатюра часто занимает в рукописях провин-
циальных скрипториев не весь лист, а только его часть. Ее ограничивает простая, лишенная
декора рама. Колорит определяется малым введением золота или его полным отсутствием. Ил-
люстрации распределяются среди листов текста неравномерно. Часто их подбор невелик. По-
видимому, применение художественных средств иногда было ограничено материальными ре-
сурсами мастерских и экономическими возможностями заказчиков.
Среди провинциальных скрипториев надлежит выделить мастерскую Афона. Известен
созданный здесь кодекс Канона покаяния (хранится в Бухаресте: Библиотека Академии наук.
Cod. 1294). В его миниатюрах, заключенных в рамки и расположенных рядом с текстом, ху-
дожник особенно акцентировал жесты персонажей, стремясь показать диалог между монахами,
которых он изображал сидящими то в келье, то у стены монастыря или за его пределами, на
фоне гор, повторяющих своими очертаниями позы фигур. Византийские рукописи XI—XII вв.,
созданные в столице или провинции, отличались особой тонкой красотой. В их изяществе бы-
ло что-то мимолетное, какая-то особенная утонченность, которая была свойственна только им
и которая ускользала при подражании.
XI—XII вв. можно считать классической эпохой византийского искусства, когда прин-
ципы художественного стиля наилучшим образом отвечали строгим правилам иконографиче-
ского канона. Многочисленные и самые разнообразные произведения создавались по всей
стране. Искусство Византии вышло далеко за пределы империи. Оно оказывало плодотворное
влияние на развитие культуры других стран.
Художники того времени выработали законченный стиль, который в течение двух сто-
летий приобрел известную устойчивость. Художественный язык произведений отличался тор-
жественностью и возвышенностью, наилучшим образом отвечавшими требованиям христиан-
ской религии. Особое значение в живописи получил золотой фон, при этом отсутствовали или
сводились к минимуму архитектурные и пейзажные детали. Легкие, вытянутых пропорций фи-
гуры святых, помещенные на этом фоне, воспринимались как бесплотные. Тела их изобража-
лись подчеркнуто плоскими, для ликов же была характерна тонкая светотеневая моделировка,
намечающая их объемность. Движения святых подчинялись строгому регламенту. Любовь к
переливчатым тонам сообщала колориту ирреальность. Стиль византийского искусства XI—
XII вв. получил в нашей науке название спиритуалистического.
В тот период в духовной жизни империи еще более возросла роль Константинополя —
центра, в котором возникали произведения, выполнявшие роль образцов как в провинции, так
и в других странах. {495}
15
Архитектура
В зодчестве стран византийского круга — в Средиземноморье, на Ближнем Востоке и в Закав-
казье — в VI в. ясно обозначился новый период, характерной чертой которого явилось разви-
тие купольной архитектуры, определившей всю дальнейшую историю византийского зодчест-