Искусство (МХК) (с ответами). Всероссийская олимпиада школьников в Москве (2022-2023 год) - часть 14

 

  Главная      Книги - Разные     Искусство (МХК) (с ответами). Всероссийская олимпиада школьников в Москве (2022-2023 год)

 

поиск по сайту            правообладателям  

 

   

 

   

 

содержание      ..     12      13      14      15     ..

 

 

 

Искусство (МХК) (с ответами). Всероссийская олимпиада школьников в Москве (2022-2023 год) - часть 14

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

14 

Задание 14 

Формирование  колоссального  собрания  Лувра  во  многом  отражает  ход 
истории Франции. Оно складывалось из королевских коллекций произведений 
искусства,  наиболее  крупными  из  которых  были  собрания  Франциска  I  и 
Людовика XIV; пополнилось после многочисленных конфискаций имущества 
аристократов  в  период  Французской  революции  и  прирастало  трофеями 
наполеоновской армии.  
Но на протяжении всего этого времени, начиная с эпохи Возрождения и вплоть 
до  XIX  века,  одной  из  важных  особенностей  коллекции  было  собирание 
портретного искусства. Этим объясняется и большое количество живописных 
автопортретов  в  экспозиции  музея.  Здесь  представлены  не  только 
автопортреты  прославленных  мастеров,  но  и  разнообразные  концепции 
художнического «я»: художник  – философ, отшельник, блестящий светский 
кавалер, труженик и отвергнутый обществом творец. 
Посмотрите  на  работы,  представленные  в  задании.  Пять  картин  –  это 
автопортреты  известных  живописцев  XV–XIX  веков:  Дюрера,  Тициана, 
Пуссена, Рембрандта, Давида. Другие пять – их произведения.  

 

А 

 

 

Б 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

15 

 

В 

 

 

Г 

 

 

Д 

 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

16 

Внимательно  проанализируйте  художественный  язык  каждой  из  работ: 
цвет,  свет,  композицию,  способ  репрезентации  героя  и  соедините 
живописные  произведения  в  пары  так,  чтобы  внутри  каждой  был 
автопортрет мастера и его работа. 

Ответ:  

А 

 

Б 

 

В 

 

Г 

 

Д 

 

За каждый правильный ответ – 

2 балла.

 

Всего – 10 баллов. 

 

 

Максимальная оценка за работу – 56 баллов. 

ВСЕРОССИЙСКАЯ ОЛИМПИАДА ШКОЛЬНИКОВ  

ИСКУССТВО (МХК). 2022–2023 уч. г. 

ШКОЛЬНЫЙ ЭТАП. 11 КЛАСС 

ОТВЕТЫ И КРИТЕРИИ ОЦЕНИВАНИЯ 

Максимальная оценка за работу – 56 баллов. 

 

Уважаемый участник!

 

 

При выполнении заданий Вам предстоит работа, которую лучше организовывать 
следующим образом:  
‒  внимательно  прочитайте  задание  и  посмотрите  на  предложенные  Вам 
источники;  
‒ если Вы не уверены в ответе, не волнуйтесь  – в материале заданий очень 
часто содержатся важные детали, опираясь на которые Вы логически можете 
прийти к верному ответу;  
‒ чётко распределяйте собственное время, обращая внимание на количество 
баллов за каждое задание.  
За  каждый  правильный  ответ  Вы  можете  получить  определённое  членами 
жюри количество баллов, но не выше указанной максимальной оценки.  
Сумма  набранных  баллов  за  все  решённые  вопросы  –  итог  Вашей  работы. 
Максимальное количество баллов – 56.  
Задания считаются выполненными, если Вы вовремя сдали их членам жюри.  

 

Желаем успеха! 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

Задания школьного тура олимпиады в этом классе посвящены одному 

из  крупнейших  музеев  мира  –  Лувру,  который  находится  в  Париже. 
Первоначально (c XII

 

по XVII

 

в.) Лувр был дворцовой резиденцией французских 

королей,  которая  особенно  бурно  расширялась  и  перестраивалась  
в  XVI–XVII вв.  В  1694  году  Людовик  XIV  перенёс  королевскую  резиденцию 
в Версаль,  после  этого  строительство  новых  зданий  Лувра  прекратилось  
и  в  здании  разместились  различные  учреждения,  в  том  числе  мастерские 
художников.  Ещё  в  середине  XVIII  века  появилась  идея  превратить  здания 
Лувра  в  музей,  а  уже  после  революции,  в  1793  году  декретом  французской 
республики Лувр был объявлен общедоступным музеем, а его коллекции стали 
национальным  достоянием.  Основу  коллекции  составляли  произведения 
искусства,  собранные  французскими  королями  и  аристократами,  они 
попадали  в  музей  в  результате  конфискации  имущества  революционными 
властями. В период наполеоновских войн музей пополнился археологическими 
находками  из  Египта  и  Ближнего  Востока.  В XIX–XX  веках  серьёзным 
дополнением  стали  полученные  в  дар  или  приобретённые  произведения 
искусства.  

Коллекция  Лувра  –  универсальная,  она  насчитывает  около  трёхсот 

тысяч произведений искусства, отражающих историю мировой культуры от 
первобытности и до наших дней. История перестройки зданий Лувра также 
отражает определённый этап развития европейской архитектуры, а само 
здание – важная символическая точка на карте Парижа. 

В  заданиях  школьного  этапа  вам  предлагается  посмотреть  на 

произведения искусства, составляющие коллекцию Лувра, на историю здания, 
в котором они находятся. А в некоторых заданиях отражён архитектурных 
контекст, то есть городское окружение самого музея.  

Задание 1 

Собрание Лувра столь обширно и разнообразно, что на его экспонатах можно 
изучать  всё  развитие  истории  искусства  от  древности  до  начала  XX  века. 
Перед  Вами  десять  шедевров  из  музея,  относящихся  к  разным  эпохам 
и стилям.  

 

 

А 

Б 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

 

 

В 

Г 

 

 

Д 

Е 

 

 

Ж 

З 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

 

И 

К 

Внимательно  рассмотрите  представленные  в  задании  произведения  и 
расставьте их в хронологическом порядке от наиболее раннего (1) к наиболее 
позднему (10).  

Ответ: 

 

А 

Б 

В 

Г 

Д 

Е 

Ж 

З 

И 

К 

10 

За каждый правильный ответ – 

1 балл. 

Всего – 10 баллов. 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

Задание 2 

К  каким  цивилизациям  древности  относятся  произведения,  представленные 
в задании? Для ответа на вопрос выберите необходимые названия из списка. 

Варианты ответа:

 

Древний Китай 
Древняя Индия 
Древний Египет 
Древнее Междуречье  
Древняя Греция  
Финикия 
Этрурия  
Древний Рим  

Ответ: 

А 

Древнее Междуречье 

Б 

Древняя Греция 

В 

Древний Египет 

Г 

Древний Рим 

Е 

Этрурия 

За каждый правильный ответ – 

1 балл.

 

Всего – 5 баллов. 

Задание 3

 

Посмотрите на иллюстрацию, обозначенную буквой Г. Обратите внимание на 
фигуру  и  позу  героя,  его  атрибуты,  общее  композиционное  решение 
скульптуры. Подумайте, для изображения какого героя характерна подобная 
иконография. 

Варианты ответа: 

христианского святого 
античного бога ветра 
аллегории христианской добродетели или порока 
античного бога реки 
умершего правителя  

Ответ: 

античного бога реки

 

За правильный ответ – 

1 балл.

 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

Задание 4 

Определите  два  произведения,  в  которых  сходное  пластическое  решение 
фигуры выражает идею сопротивления и воли к победе.  

Ответ: 

БЗ

 

За правильный ответ – 

2 балла.

 

Задание 5 

Какое из произведений представляет живописную школу, ставшую, как с точки 
зрения сюжета, так и с точки зрения техники, предтечей импрессионизма? 

Ответ: 

К

 

За правильный ответ – 

2 балла.

 

Задание 6 

В  задании  перед  Вами  небольшая  часть  коллекции  античной  скульптуры, 
которая хранится в Лувре.  

 

 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

 

 

 

 

 

 

10 

Посмотрите  на  произведения,  представленные  в  задании.  Выберите 
изображение, на котором представлен фрагмент фриза Парфенона. 

Ответ: 

6

За правильный ответ – 

2 балла.

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

Задание 7 

В  этом  задании  перед  Вами  та  же  небольшая  часть  коллекции  античной 
скульптуры  Лувра  и  тексты  театроведов  Л.  Блок  («Классический  танец. 
История  и  современность»)  и  Адр.  Пиотровского  («История  европейского 
театра.  Античный  театр.  Театр  эпохи  феодализма»),  описывающие  один  из 
видов танца, существовавших в Древней Греции. 
Внимательно  посмотрите  на  источники  и  прочитайте  описания  в  текстах. 
Обратите  внимание  на  общую  композицию,  на  расположение  персонажей 
относительно друг друга, на позы и жесты, на сложность движения в целом 
и фигуры/фигур  отдельно,  на  присутствие  или  же,  напротив,  отсутствие 
атрибутов у героев. 

Выберите  изображение,  на  котором  представлен  танец,  входивший 
в представление древнегреческой трагедии. 

«Танцевали  в Греции  все,  сверху  донизу,  от  крестьянина до  Сократа.  И  все 
сколько-нибудь  образованные  люди  танцевали  грамотно,  так  как  танцы  не 
только  входили  в  число  образовательных  дисциплин,  но  им  охотно 
продолжали обучаться и взрослые люди, полноправные граждане. Приводится 
всегда  примером  тот  же  Сократ,  который  в  «Пире»  Ксенофонта  выражает 
желание брать уроки у понравившегося ему балетмейстера-сиракузянина. Мы 
знаем  также,  что  все  танцы  античности  танцевались  для  зрителя,  не  из 
удовольствия  попрыгать  и  не  для  собственного  развлечения,  как  наши 
современные бальные танцы. Из всего этого явствует, что некоторым уровнем 
танцевальной техники обладал всякий гражданин греческой общины».  
«Сохранилось  до  двухсот  названий,  относящихся  к  греческому  античному 
танцу;  часть  из  них  –  ʺназвания  фигурʺ  <…>  или  –  названия  и  па  <…>. 
Но и количество самих танцев всё же велико чрезвычайно, и неизбежна какая-
нибудь классификация, чтобы охватить взглядом весь этот материал». 
Исследователи,  например,  говорят  о  воинственных  (военных)  танцах  – 
ритуальных и образовательных, о культовых танцах, о танцах общественных 
празднеств и театральных, о танцах бытовых. 
«Каждый из трёх видов театральных представлений классической поры имел 
свой танец: для трагедии – эммелия, для комедии – кордак, для сатирической 
драмы – сикканида».  
«Сценическое  движение  актёров,  как  и  хоров,  было  <…>  очень  далеко 
от реализма.  Оно  было  преувеличенным,  условным,  торжественно 
сдержанным в трагедии, карикатурно-буффонным в комедии». 
Эммелия  (Emmeleia)  –  хороводный  ритуальный  танец.  Торжественного, 
величественного  и  возвышенного  характера,  в  медленных  или  размеренных 
темпах.  Она  исполнялась  женщинами  и  отличалась  красотой  форм 
и изяществом  пластики.  Особенно  выразительными  были  движения  рук 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

танцовщиц – сложные по рисунку и экспрессивные по характеру, в то время 
как  ноги  и  корпус  его  были  сравнительно  неподвижны.  Возникнув  как 
религиозный танец, впоследствии эммелия вошла в качестве составной части 
в древнегреческую трагедию. 
«Эммелия  –  танец  размеренный,  в  медленных  темпах,  типа  хороводов 
и фарандол <…>». 
«Танцам  трагедии  уделено  особенно  большое  внимание  всеми 
исследователями. Шествие хора, органическая связь танцев его с лирическими 
основами трагедии, выразительный и миметический характер жестикуляции 
в более оживлённых эпизодах танцев <…>». 

Ответ: 

8

За правильный ответ – 

6 баллов.

 

Задание 8 

Подумайте, как назывался предводитель трагического хора в Древней Греции. 

Варианты  ответа:

  девтерагонист,  архонт,  тритагонист,  корифей,  хорег, 

хоревт, протагонист. 

Ответ: 

корифей

За правильный ответ – 

1 балл.

 

Задание 9 

Как назывался короткий плащ с застёжкой на плече, который использовался 
в качестве  элемента  сценического  костюма  в  театральных  представлениях 
Древней Греции? 

Варианты ответа:

 хитон, гиматий, хламида. 

Ответ: 

хламида

За каждый правильный ответ – 

1 балл.

 

Задание 10 

В древнегреческом театре актёры носили маски?  

Варианты ответа: 

да, нет. 

Ответ: 

да

За правильный ответ – 

1 балл.

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

10 

Задание 11 

Как называлась обувь трагического актёра в театре Древней Греции? 

Варианты ответа:

 гэта, котурны, таби, пуанты, сабо 

Ответ: 

котурны

За правильный ответ – 

1 балл. 

Задание 12 

В  задании  перед  Вами  картина  итальянского  живописца  Паоло  Веронезе 
(1528–1588)  «Брак  в  Кане  Галилейской»  (1562–1563),  которая  хранится 
в Лувре.  Художник  обратился  к  евангельскому  сюжету  претворения  воды 
в вино на брачном пиру в Кане Галилейской. 
Внимательно  посмотрите  на  картину  Веронезе  и  прочитайте  утверждения, 
приведённые  в  задании.  Подумайте,  какие  из  этих  утверждений  относятся 
к картине «Брак в Кане Галилейской».  

 

1.

 

Пространство  картины  имеет  глубину  и  разделено  на  планы,  напоминая 
таким  построением  сценическое  пространство  с  перспективными 
декорациями и живописным задником. 

2.

 

Автор картины выстраивает диагональную композицию. 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

11 

3.

 

Почти  все  персонажи  картины  разбиты  на  небольшие  группы.  Они 
находятся в движении, артистично и эмоционально вовлечены в действие. 

4.

 

Колористическое решение монохромно. 

5.

 

Изображение тяготеет к плоскостному решению. 

6.

 

На  картине  художник  разместил  свой  автопортрет,  а  также  портреты 
художников: Якопо Бассано, Тинторетто и Тициана. 

7.

 

Действие разворачивается в интерьере, в замкнутом пространстве. 

8.

 

Все персонажи картины изображены торжественно, статично, фронтально; 
между героями нет общения. Они погружены в себя. 

9.

 

Художник  работает  яркими  светящимися  цветовыми  пятнами.  Цвет 
участвует в создании формы и фактуры предметов, тканей, вещей.  

10.

 

На картине мастер изобразил художников Пьеро делла Франческа, Джотто 
ди Бондоне, Фра Беато Анджелико, Мазаччо. 

11.

 

Пространство картины наполнено воздухом. 

Ответы: 

Да 

1, 3, 6, 9, 11 

Нет 

2, 4, 5, 7, 8, 10 

За каждый правильный ответ – 

1 балл.

 

Всего – 11 баллов. 

Задание 13 

В  задании  перед  Вами  фрагменты  текстов  искусствоведа  Н.А.  Дмитриевой, 
посвящённые  трём  художникам  Венецианской  школы  эпохи  Возрождения. 
В одном  из  текстов  автор  описывает  приёмы  и  основные  стилевые 
особенности творчества Паоло Веронезе. 
Ещё  раз  обратитесь  к  картине  «Брак  в  Кане  Галилейской».  Подумайте 
о средствах выразительности, присущих мастеру.  

Текст 1 

«Работая в различных жанрах, <мастер> непрерывно совершенствовал свою 
живописную  ʺтехникуʺ  и  достиг  в  ней  такой  свободы  и  смелости,  которая 
поражала тогда и поражает сейчас. Сохранились описания того, как работал 
<художник>  уже  в  старости,  сделанные  со  слов  его  учеников.  Вместо 
обычного лёгкого подмалёвка холста <он> покрывал холст густым месивом 
краски  и  в  этом  месиве  сильными  ударами  кисти  ʺвырабатывал  рельеф 
освещённых  частейʺ  будущих  фигур  (так  что  ʺлепка  цветомʺ  у  него 
становилась уже почти буквальной: краска уподоблялась пластичной глине). 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

12 

На этой стадии он прерывал работу на несколько месяцев, затем вновь брался 
за начатые холсты и ʺразглядывал их с суровым вниманием, точно это были 
его  злейшие  враги,  дабы  увидеть  в  них  какие-либо  недостаткиʺ.  Тут  он  их 
выправлял,  ʺподобно  доброму  хирургу,  без  всякой  милости  удаляющему 
опухолиʺ,  и  ʺпокрывал  затем  эти  основы,  представлявшие  своеобразный 
экстракт  из  всего  наиболее  существенного,  живым  телом,  дорабатывая  его 
посредством ряда повторных мазков до такого состояния, что ему, казалось, 
недоставало только дыханияʺ». 
«Последние  ретуши  он  наводил  лёгкими  ударами  пальцев  по  поверхности 
написанного  тела,  сближая  их  с  полутонами  и  втирая  один  тон  в  другой. 
Иногда таким же втиранием пальцев он клал густую тень куда-либо, чтобы 
придать этому месту силу, или же лессировал красным тоном, точно каплями 
крови, и это придавало всему силу и углубляло впечатление». 
«Живописные  методы  позднего  <периода  творчества  художника>  выводят 
ренессансную  живопись  за  её  прежние  границы:  в  них  уже  заложена,  как 
растение в зерне, вся специфика ʺживописностиʺ. <В поздний период мастер> 
говорит на языке, близком языку Веласкеса и Рембрандта, он духовный отец 
всех  этих  позднейших  художников,  которые  специфически  живописными 
средствами – соотношениями тонов, пятном, динамическим мазком, фактурой 
красочной поверхности – передавали мир в его ощутимой материальности». 
«Однако  у  <художника>  живописность  ещё  нигде  не  расстаётся 
с осязательным  чувством  пластической,  объёмной  формы:  у  него  эти 
элементы находятся в равновесии. Оттого такая безусловная жизненность его 
фигур, которым в самом деле ʺне достаёт только дыханияʺ». 

Текст 2 

«У  <художника>  размашистая  широта  кисти  становится  блистательно 
бравурной, пишет он очень много и быстро  – монументальные композиции, 
плафоны,  большие  картины,  наполненные  и  переполненные  фигурами 
в головокружительных  ракурсах  и  с  самыми  эффектными,  глубинными 
перспективными  построениями,  уже  совсем  бесцеремонно  разрушая 
структуру плоскости, заставляя замкнутые интерьеры раздвигаться и дышать 
пространством».  
«Его рисунки и живопись – это вихрь, напор, огненная энергия, заставляющие 
восхищаться гениальной хваткой этого  художника, но где-то  уже граничащие 
с виртуозной облегчённостью. Впрочем, <мастер> не впадает в штамп: верный 
своей  манере,  он  внутри  её  увлекательно  разнообразен  в  изобретении 
динамических композиций, эффектов освещения. В этом <художник> – прямой 
предшественник стиля барокко, но без всякого оттенка рассудочной вычурности. 
Он ещё вполне ренессансный художник, и чувство бьёт у него ключом». 
Художник  Василий  Суриков,  говоря  о  работах  мастера,  отмечал:  «как  он 
просто,  неуклюже,  но  как  страшно  мощно  справился  с  портретами,  <…> 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

13 

совсем  не  гнался  за  отделкой  <…>,  а  только  схватывал  конструкцию  лиц, 
просто  одними  линиями,  в  палец  толщиной;  волосы,  как  у  византийцев,  – 
чёрточками…» 
«В композициях <мастера> царит прямо-таки неистовое движение; он не терпит 
спокойных, фронтальных фигур – ему хочется закружить их в вихревом полёте, 
как души прелюбодеев в Дантовом аду».  

Текст 3 

«Он  был  живописец,  и  только  живописец,  –  зато  уж  живописец  до  мозга 
костей, лев живописи, бурно талантливый и простодушный в своём искусстве 
тем  великолепным  простодушием  щедрого  таланта,  которое  всегда  пленяет 
и способно  искупить  многое  недостающее.  Весь  размах  жизнерадостного 
дарования <художника> ощутим в его многолюдных больших композициях, 
которые  <…>  были  не  чем  иным,  как  колоритными  зрелищами  хмельных 
и пышных обедов в <…> палаццо, с музыкантами, шутами, собаками. <…> 
Краски  <мастера>  светозарны,  насыщенны  по  тону,  и,  что  главное,  они 
материальны – то есть не просто расцвечивают изображение предмета <…>, 
а сами  претворяются  в  предмет,  становятся  серебром,  бархатом,  облаком, 
телом. Красота формы, цвета и фактуры вещей, как они существуют сами по 
себе,  в  натуре,  как  бы  помножается  на  красоту  цвета  и  фактуры  живописи, 
и в результате 

чувственное 

впечатление 

приобретает 

высочайшую 

интенсивность;  к  тому  же  <художник>  гениально  организует  композицию, 
сопоставляет  фигуры  в  таких  сочетаниях  ритма,  пространственных, 
перспективных  отношений,  которые  дают  максимум  зрелищного  эффекта. 
Он не  фантазирует  в  красках  –  его  колорит  исключительно  ʺобъективенʺ; 
он передаёт даже ощущение воздушной среды, её серебристый холодок». 
Прочитайте  тексты  задания.  Какой  из  текстов  посвящён  художнику  Паоло 
Веронезе? 

Ответ: 

Текст 3

За правильный ответ – 

3 балла.

 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

14 

Задание 14 

Формирование  колоссального  собрания  Лувра  во  многом  отражает  ход 
истории Франции. Оно складывалось из королевских коллекций произведений 
искусства,  наиболее  крупными  из  которых  были  собрания  Франциска  I  и 
Людовика XIV; пополнилось после многочисленных конфискаций имущества 
аристократов  в  период  Французской  революции  и  прирастало  трофеями 
наполеоновской армии.  
Но на протяжении всего этого времени, начиная с эпохи Возрождения и вплоть 
до  XIX  века,  одной  из  важных  особенностей  коллекции  было  собирание 
портретного искусства. Этим объясняется и большое количество живописных 
автопортретов  в  экспозиции  музея.  Здесь  представлены  не  только 
автопортреты  прославленных  мастеров,  но  и  разнообразные  концепции 
художнического «я»: художник  – философ, отшельник, блестящий светский 
кавалер, труженик и отвергнутый обществом творец. 
Посмотрите  на  работы,  представленные  в  задании.  Пять  картин  –  это 
автопортреты  известных  живописцев  XV–XIX  веков:  Дюрера,  Тициана, 
Пуссена, Рембрандта, Давида. Другие пять – их произведения.  

 

А 

 

 

Б 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

15 

 

В 

 

 

Г 

 

 

Д 

 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Школьный этап. 11 класс. Критерии оценивания 

16 

Внимательно  проанализируйте  художественный  язык  каждой  из  работ: 
цвет,  свет,  композицию,  способ  репрезентации  героя  и  соедините 
живописные  произведения  в  пары  так,  чтобы  внутри  каждой  был 
автопортрет мастера и его работа. 

Ответ:  

А 

Б 

В 

Г 

Д 

За каждый правильный ответ – 

2 балла.

 

Всего – 10 баллов. 

 

 

Максимальная оценка за работу – 56 баллов. 

 

ВСЕРОССИЙСКАЯ ОЛИМПИАДА ШКОЛЬНИКОВ 

ИСКУССТВО (МХК). 2022–2023 уч. г.  

МУНИЦИПАЛЬНЫЙ ЭТАП. 7 КЛАСС 

 

Максимальная оценка за работу – 85 баллов. 

 

Уважаемый участник!

 

 

При выполнении заданий Вам предстоит работа, которую лучше организовывать 
следующим образом:  
‒  внимательно  прочитайте  задание  и  посмотрите  на  предложенные  Вам 
источники;  
‒ если Вы не уверены в ответе, не волнуйтесь – в материале заданий очень часто 
содержатся важные детали, опираясь на которые Вы логически можете прийти 
к верному ответу;  
‒  чётко  распределяйте  собственное  время,  обращая  внимание  на  количество 
баллов за каждое задание.  
За каждый правильный ответ Вы можете получить определённое членами жюри 
количество баллов, но не выше указанной максимальной оценки.  
Сумма  набранных  баллов  за  все  решённые  вопросы –  итог  Вашей  работы. 
Максимальное количество баллов – 85.  
Задания считаются выполненными, если Вы вовремя сдали их членам жюри.  

 

Желаем успеха! 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

С древности человек символически осмысляет не только мир вокруг, но и своё 
собственное  тело.  И  неудивительно,  что  важная  роль,  которую  в  жизни 
человека играют зрение, глаза, взгляд как элемент мимики, отразилась в том, 
что  и  в  архаичных  культурах,  и  в  современном  искусстве  часто  делается 
особый акцент на глаза.  
В древних мифологиях глаз выступает символом восприятия и познания, даже 
всеведения,  свойственного  богам  и  волшебным  существам.  А поскольку 
способность к зрению даже на бытовом уровне часто связана со светом, то 
глаз становился символом солярного (т. е. солнечного, светоносного) божества. 
Также образ глаза тесно связан с мотивом жизни и смерти – взгляд некоторых 
существ  может  убить  или  воскресить,  а закрытые  глаза  человека 
символизируют о его принадлежности к миру мёртвых. Эти и другие смыслы, 
связанные с образом глаза, продолжают, меняясь, существовать в искусстве. 
Постепенные  открытия  в  области  психологии  человека  в  Новое  время 
во многом  связаны  с  изучением  эмоций  и  мимики,  важной  частью  которой 
является взгляд. Это тоже не могло не повлиять на культуру и искусство.  
В этом комплекте заданий  Вам  предлагается поразмышлять над тем, какую 
роль играет образ глаза в разных эпохах, культурах, видах искусств. 

Задание 1 

В разных религиозных традициях и культурах древности человеческому глазу 
придавалось особое значение. В Древнем Египте глаз символизировал око Гора, 
служил  амулетом,  залогом  воскресения  и  был  вратами  одной  из  ипостасей 
души –  Ба.  В  древнем  Шумере  огромные  глаза  статуй  молящихся  за  человека 
заступников свидетельствовали о созерцании божественного. В Древней Греции 
инкрустированные или раскрашенные глаза придавали мраморным и бронзовым 
статуям внешнюю живость, а в бюстах Древнего Рима обращали к внутреннему 
опыту. Посмотрите на собранные в задании фрагменты статуй и фресок древних 
культур с изображением глаз.  
Исходя  из  использованных  материалов,  цвета,  трактовки  формы  и  описания, 
приведённого в задании, соедините каждую иллюстрацию с названием культуры, 
к которой она относится. 

Список вариантов: 

Древний Шумер 
Древний Египет 
Древний Крит 
Древние Микены 
Древняя Греция 
Древний Рим 
Фаюм (культура эллинистического Египта) 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

 

 

 

 

 

 

7. 

 

 

 

Ответ: 

Древняя Греция  

 

 

Древние Микены  

 

 

Древний Египет  

 

 

Древний Шумер  

 

 

Древний Рим  

 

 

Древний Крит  

 

 

Фаюм (культура эллинистического Египта)  

 

За каждый правильный ответ – 2 балла. Всего за задание – 14 баллов. 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

Задание 2 

В задании представлены два ювелирных изделия, выполненные в форме глаза. 
Пряжка «Павлиний глаз» сделана в начале XX века в стиле модерн французским 
мастером Пилем Фрересом. Он использовал для своей вещи достаточно дешёвые 
материалы: полихромную  эмаль,  синее  стекло  и позолоченный металл.  Брошь 
«Глаз времени» исполнена ювелиром Карлосом Алемани в 1949 году по эскизам 
Сальвадора  Дали.  Знаменитый  художник  реализовал  себя  и  в  области 
декоративно-прикладного  искусства  –  по  его  эскизам  выполнено  в  общей 
сложности  37  ювелирных  изделий.  Для  этой  брошки  были  выбраны  очень 
дорогие  материалы  –  платина,  бриллианты  и  рубин,  только  глазное  яблоко 
выполнено в синей эмали.  

 

1. Пряжка «Павлиний глаз». Пиль Фререс. Начало XX века

 

 

2. Брошь «Глаз времени». Сальвадор Дали, Карлос Алемани. 1949 

Сравните  украшения,  представленные  в  задании.  Для  этого  кратко 
сформулируйте сходства и различия в 7–10 предложениях. Обратите внимание 
на  форму,  цвет,  линии,  сочетание  материалов,  на  названия  украшений. 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

Подумайте, какие образы авторы совмещают, рифмуют в своих работах? Какие 
символические смыслы возникают благодаря этим рифмам? 

Критерии оценки развёрнутого ответа 

Наличие тонких наблюдений, выявляющих существенные 
смыслы, в ответах на вопросы 

6 баллов

 

Умение делать обобщения и выводы на основе 
проанализированного материала 

4 балла

 

Всего за задание – 10 баллов 

Задание 3 

Художник,  член  объединения  «Мир  искусства»,  Юрий  Анненков  (1889–1974) 
в 1910–20-е годы создал целую галерею живописных и графических портретов 
многих  политиков,  деятелей  искусства,  литераторов.  В  их  числе  были  два 
портрета поэтов Велимира Хлебникова и Владимира Маяковского. Позднее, уже 
в 1960-е годы, Анненков написал большой автобиографический труд «Дневник 
моих  встреч»  –  это  воспоминания  об  эпохе,  свидетелем  которой  он  был,  и  о 
людях, составлявших для него лицо этой эпохи. Выполняя задание, у  Вас есть 
возможность  сопоставить  непосредственное  впечатление,  зафиксированное 
в графических  портретах,  и  словесные  портреты,  написанные  спустя 
продолжительное время после встречи художника с изображённым героем.  

 

Юрий Анненков.  

Портрет Велимира Хлебникова 

(1916) 

 

Юрий Анненков.  

Портрет Владимира Маяковского 

(1924) 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

Юрий Анненков. «Дневник моих встреч» (фрагменты) 

Фрагмент 1 

Велимир Хлебников, мой близкий товарищ, был по сравнению с другими поэтами 
странен, неотразим и патологически молчалив. Иногда у меня – в Петербурге или 
в Куоккале мы проводили длинные бессонные ночи, не произнеся ни одного слова. 
Забившись в кресло, похожий на цаплю, Хлебников пристально смотрел на меня, 
я отвечал ему тем же. Было нечто гипнотизирующее в этом напряжённом молчании 
и в удивительно выразительных глазах моего собеседника. Я не помню, курил он 
или  не  курил.  По  всей  вероятности –  курил.  Не  нарушая  молчания,  мы  не 
останавливали нашего разговора, главным образом об искусстве, но иногда и на 
более  широкие  темы,  до  политики  включительно. Однажды,  заметив,  что 
Хлебников  закрыл  глаза,  я  неслышно  встал  со  стула,  чтобы  покинуть  комнату, 
не разбудив его. 
–  Не  прерывайте  меня, –  произнёс  вслух  Хлебников,  не  открывая  глаз, – 
поболтаем ещё немного. Пожалуйста! 
Время от времени наш бессловесный диалог превращался даже в спор, полный 
грозовой  немоты,  и  окончился  как-то  раз,  около  пяти  часов  утра,  подлинной 
немой  ссорой.  Хлебников  выпрямился,  вскочил  с  кресла  и,  взглянув  на  меня 
с ненавистью,  сделал  несколько  шагов  к  двери.  В  качестве  хозяина  дома, 
вспомнив долг гостеприимства, я взял Хлебникова за плечо: 
– Куда вы бежите в такой час, Велимир? 
–  Бегу! –  оборвал  он,  упорствуя,  но,  придя  в  себя,  снова  утонул  в  кресле 
и в немоте. 
Минут  двадцать  спустя,  молчаливо,  мы  помирились.  Возможно,  что 
бессловесные разговоры, часто весьма интересные и глубоко содержательные, 
лежали  у  Хлебникова  в  основе  его  языка,  который  он  называл  «заумным» 
и который оформился в его поэзии.  

 

Фрагмент 2 

Маяковский принадлежал к группе футуристов. Она была многочисленна <...>. 
Наиболее  глубоким  был  Хлебников,  <…>,  наиболее  сильным  и  человечным – 
Маяковский. 
Он  был  огромного  роста,  мускулист  и  широкоплеч.  Волосы  он  то  состригал 
наголо, то отращивал до такой степени, что они не слушались уже ни гребёнки, 
ни  щётки  и  упрямо  таращились  в  беспорядке –  сегодня  в  одном  направлении, 
завтра  –  в  другом.  Тонкие  брови  лежали  над  самыми  глазами,  придавая 
им злобный оттенок. Нижняя челюсть плотоядно выдавалась вперёд. 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

Гордый своей внешностью, он писал: 
Иду – красивый, 
Двадцатидвухлетний. 
(«Облако в штанах», 1915 г.) 
Маяковский  сознательно  совершенствовал  топорность  своих  жестов, 
громоздкость  походки,  презрительность  и  сухость  складок  у  губ.  К  этому 
выражению  недружелюбности  он  любил  прибавлять  надменные  колкие 
вспышки глаз, и это проявлялось особенно сильно, когда он с самодовольным 
видом подымался на эстраду для чтения (редкого по отточенности ритмов) своих 
стихов  или  для  произнесения  речей,  всегда  настолько  вызывающих,  что  они 
непременно  сопровождались  шумными  протестами  и  восторженными 
возгласами публики. 
Шесть лет спустя после смерти Маяковского, в речи, произнесённой на собрании 
московских  «работников  искусства»,  26  марта  1936  года  в  Москве  Всеволод 
Мейерхольд сказал: «Не терзается никакими сомнениями, всегда доволен собой 
любитель.  Мастер  всегда  очень  строг  к  себе.  Мастеру  не  свойственно 
самодовольство, 

зазнайство. 

Но 

бывают 

моменты, 

когда 

художник 

кажется

 самодовольным,  самоуверенным  и  грубоватым.  Таким 

казался иногда Владимир Маяковский. Но эта напускная самоуверенность была 
для него своеобразной бронёй, защитой от нападавших на него консерваторов. 
Грубость Маяковского была беспредельно хрупкой». 
Изучите источники, представленные в задании (два графических портрета и два 
текстовых  фрагмента),  и  напишите  развёрнутый,  аргументированный  ответ  
(8–10 предложений) на следующие вопросы: 

 

Какую  роль  и  в  графическом,  и  в  словесном  портретах  Хлебникова 
и Маяковского играют глаза?  

 

Какие  черты  характера,  состояния  и  общего  впечатления  в  каждом  из 
случаев подчеркнул Анненков в своих воспоминаниях? Как это отразилось 
на изображении лица и в особенности глаз?  

 

Почему на портрете Хлебникова глаза закрыты, а на портрете Маяковского 
мы видим лишь один глаз? 

Критерии оценки развёрнутого ответа 

Наличие тонких наблюдений, выявляющих существенные 
смыслы, в ответах на вопросы

 

10 баллов

 

Умение делать обобщения и выводы на основе 
проанализированного материала

 

6 баллов

 

Всего за задание – 16 баллов 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

Задание 4 

ВЫ ДОЛЖНЫ ВЫБРАТЬ И ВЫПОЛНИТЬ ОДИН ИЗ ДВУХ 

ПРЕДЛОЖЕННЫХ ВАРИАНТОВ ЗАДАНИЯ 

ВАРИАНТ 1 

В  этом  задании  мы  обратимся  к  картинам  итальянского  художника 
Микеланджело Меризи да Караваджо конца XVI – начала XVII века. Этот мастер 
радикально реформировал христианскую религиозную живопись.  
Своих героев Караваджо всегда изображает в дороге, они странствуют, не имея 
ничего  за  душой.  Художник  погружает  их  во  тьму  и  резко  высвечивает 
«софитным»  светом  происходящее,  изображает  лишь  необходимый  минимум 
деталей,  а  звуком,  жестами  и  взглядами  героев  приковывает  внимание 
к свершающимся событиям.  
Святые  на  его  картинах  изображены  как  люди  из  простонародья,  привыкшие 
к физическим  тяготам,  цельные,  в  чём-то  грубые  и  одновременно  наивные. 
Постижение божественной истины  даётся им с колоссальным усилием, что не 
умаляет  значения  происходящего,  а  заставляет  зрителя  интенсивнее 
сопереживать героям, с которыми он может себя идентифицировать.  
Посмотрите  на  работу  Караваджо  «Обращение  Савла»  1601  года,  которая 
представлена в задании. Картина была написана для капеллы семейства Черази 
в римской церкви Санта-Мария-дель-Пополо. Эпизод, изображённый в картине, 
описан в «Деянии Апостолов» и играет ключевую роль в житии апостола Павла. 
Савл  (он  же  впоследствии  Павел)  был  воинствующим  фарисеем,  ревностным 
гонителем христиан и даже участвовал в побиении камнями св. Стефана. Савл 
следовал из Иерусалима в Дамаск, чтобы возглавить преследование тамошней 
христианской  общины,  но  внезапно  был  ослеплён  ярким  светом,  повержен 
наземь  и  услышал  голос  Христа,  вопрошавший  его:  «Савл,  Савл,  почто  ты 
гонишь  меня?»  Савл  ослеп  на  три  дня  и  был  исцелён  лишь  в  Дамаске 
христианином Ананией, после чего принял крещение как Павел.  

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

 

Микеланджело да Караваджо. Обращение Савла. 1601. 

Внимательно посмотрите на картину Караваджо. 

 

Кто оказывается действующими лицами истории?  

 

Какой момент повествования выбирает живописец?  

 

Как изображает этот эпизод Караваджо?  

 

Как художник строит композицию своей работы? Чем связывает персонажей? 

Как Караваджо интерпретирует тему  «Слепота – зрение»? Как работают цвет, 
темнота и свет в его произведении? Какие смыслы они выявляют?  
Исходя из этих и других вопросов, которые покажутся Вам важными, напишите 
эссе – рассуждение (минимальный объём – 120 слов) «Тема прозрения в картине 
Караваджо "Обращение Савла"».  

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

10 

ВАРИАНТ 2 

В  этом  задании  Вам  предстоит  работать  с  картинами  Бориса  Григорьева  
(1886–1939)  и  Марка  Шагала  (1887–1985),  подумать  о  том,  какую  роль  в  их 
произведениях играют взгляд героев, диалог глаз, образ «распахнутого» глаза.  
Картины  «Я  и  деревня»  и  «Старуха-молочница»  были  написаны  в  близкое  и 
вместе с тем радикально различное время. Шагал пишет свою работу в 1911 году, 
во время, когда ещё ничто не предвещает Первую мировую войну. Это год его 
первой  поездки  во  Францию,  когда  молодой  художник  осознаёт  свою  связь 
с культурой  еврейского  местечка  в  Витебске  и  одновременно  открывает 
огромный новый мир артистического Парижа.  
Работа  «Старуха-молочница»  входит  в  цикл  «Расея»,  созданный  Григорьевым 
в 1917 – начале 1920-х годов. Этот цикл писался художником в разгар страшных 
событий  в  истории  страны  –  гражданской  войны  и  революции.  Григорьев 
работал над ним в Санкт-Петербургской и Олонецкой губерниях, где сохранился 
не только патриархальный уклад жизни, но и острая связь с другим периодом 
гражданской смуты – временем церковного раскола, поскольку в эти места был 
сослан протопоп Аввакум.  

 

1. М. Шагал. Я и деревня. 1911 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

11 

 

2. Б. Григорьев. Старуха-молочница.  

1917 – нач. 1920-х гг. 

Посмотрите на представленные работы и подумайте об их сходствах и различиях.  

 

Кого  изображают  художники?  Как  строят  фигуры  героев?  С  кем  они 
взаимодействуют?  

 

Какую роль в этих взаимоотношениях играют взгляды и способ изображения 
глаз персонажей?  

 

Какую роль в композиции и колорите картин играют глаза героев?  

 

Какой мир видят герои картин Шагала и Григорьева?  

Основываясь  на  этих  и  других  вопросах,  которые  покажутся  Вам  важными, 
напишите  эссе-рассуждение  (минимальный  объём  –  120  слов)  на  тему  «Мир 
глазами  героев  картин  М. Шагала  "Я  и  деревня"  и  Б.  Григорьева  "Старуха-
молочница"». 

 НЕ ЗАБУДЬТЕ УКАЗАТЬ НОМЕР ВЫБРАННОГО ВАРИАНТА. 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

12 

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ПИСЬМЕННОГО РАССУЖДЕНИЯ 

Критерии  оценки  письменного  рассуждения  выстроены  таким  образом,  чтобы 
в работах участников максимально высоко ценилось умение раскрыть и описать 
смысл художественного произведения через анализ средств выразительности.  
При оценке работ следует руководствоваться следующими критериями: 
А. Интерпретация и понимание 
Работа демонстрирует способность участника последовательно и обоснованно: 
– сравнивать разнородные тексты 
– видеть глубокие смыслы 
– делать тонкие наблюдения для их выявления 
– привлекать для выявления смыслов широкий круг ассоциаций. 

Максимальный балл: 22. Шкала оценок: 0–8–15–22 

В. Культурная эрудиция и знание терминологии 
Работа демонстрирует умение участника: 
– корректно  использовать  понятийный  аппарат  без  искусственного  усложнения 
текста работы 
– избегать фактических ошибок 
– уместно демонстрировать знания из области истории культуры.  

Максимальный балл: 11. Шкала оценок: 0–3–7–11 

C. Создание текста 
В работе присутствует: 
– постоянная опора на анализируемое произведение (цитаты, описание деталей, 
примеры и т. п.) 
– композиционная стройность, логичность повествования 
– стилистическая однородность. 

Максимальный балл: 9. Шкала оценок: 0–3–6–9 

D. Грамотность 
В работе отсутствуют языковые, речевые и грамматические ошибки.  

Максимальный балл: 3. Шкала оценок: 0–1–2–3 

Примечание: 

Сплошная проверка работы по привычным школьным критериям 

грамотности  с  полным  подсчётом  ошибок  не  предусмотрена.  При  наличии 
в работе языковых, речевых и грамматических ошибок, серьёзно затрудняющих 
чтение  и  понимание  текста  (в  среднем  более  5  грубых  ошибок  на  100  слов), 
работа по этому критерию получает 0 баллов. 

ИТОГО: максимальный балл за задание – 45. 

 

 

Всероссийская олимпиада школьников. Искусство (МХК). 2022–2023 уч. г. 

Муниципальный этап. 7 класс 

13 

ПОЯСНЕНИЕ ПРО ШКАЛУ ОЦЕНОК

 

С  целью  снижения  субъективности  при  оценивании  работ  предлагается 
ориентироваться на ту шкалу оценок, которая прилагается к каждому критерию. 
Она соответствует привычной для российского учителя четырёхбалльной системе: 
первая оценка – условная «двойка», вторая – условная «тройка», третья – условная 
«четвёрка», четвёртая – условная «пятёрка». Баллы, находящиеся между оценками, 
соответствуют  условным  «плюсам»  и  «минусам»  в  традиционной  школьной 
системе. 
Оценка  за  работу  выставляется  сначала  в  виде  последовательности  оценок 
по каждому  критерию  (ученик  должен  видеть,  сколько  баллов  по  каждому 
критерию он набрал), а затем в виде итоговой суммы баллов. Это позволит на 
этапе  показа  работ  и  апелляции  сфокусироваться  на  обсуждении  реальных 
плюсов и минусов работы.  
  

 

Максимальная оценка за работу – 85 баллов. 

 

 

 

 

 

 

 

содержание      ..     12      13      14      15     ..